【開幕酒會】SPECULATIVE VISIONS OF A POST-CLIMATE FUTURE 氣候未來式 日期：2026年6月4日（星期四） 時間：18:00 – 20:00 ｜ 雞尾酒會    18:30 – 19:30 ｜ 開幕儀式（表演、策展人及藝術家導覽） 地點：駐香港韓國文化院（中環鴨巴甸街35號PMQ元創方B座6–7樓） 駐香港韓國文化院誠邀您出席展覽「SPECULATIVE VISIONS OF A POST-CLIMATE FUTURE 氣候未來式」 開幕酒會。本展覽為2026年度首個公開招募項目，並由 Studio for Narrative Spaces 策展。 本次展覽匯集多位韓國藝術家、創意工作室，以及一組香港本地藝術團隊，透過多元媒介探索後氣候時代的未來想像。展覽作品涵蓋聲音藝術、機械裝置、遊戲、人工智能生成影像及多媒體裝置等，呈現創新方式回應氣候變遷與未來議題。 當晚一大亮點為現場表演節目 ——《Nonhumotion 2.0》。這件機械人表演裝置將與表演藝術家Peggy Ho合作呈現，為觀眾帶來沉浸式的跨界藝術體驗。  https://exhibitionarchive.github.io/kcc-post-climate-future/index.html

駐香港韓國文化院（院長 崔宰源，下稱文化院）將於2026年3月24日至5月30日舉辦韓國當代藝術群展《從韓國到香港：視野延展（From Korea to Hong Kong: Expanding Horizons）》。文化院今年與參與「巴塞爾藝術展香港展會 2026」的11家韓國主要畫廊合作，呈現11位跨世代藝術家的作品。參展藝術家及合作畫廊包括李萬娜（Sun Gallery）、米高▪朱（Kukje Gallery）、金載容（Hakgojae Gallery）、元性媛（Arario Gallery）、姜康薰（Johyun Gallery）、申炅澈（Leeahn Gallery）、崔秀珍（G Gallery）、李在錫（Gallery Baton）、李裕珍（Wooson Gallery）、金武永（N/A）及李鍾晥（CYLINDER）。 文化院多年來持續向香港觀眾呈現韓國當代藝術的多元樣貌，並自去年起配合巴塞爾藝術展香港展會（Art Basel Hong Kong）及香港藝術月（Art Month），推出《從韓國到香港》系列展覽。去年首度與六家畫廊合作，將展會作品延伸至文化院展示，廣受好評。今年合作畫廊增加至11家，涵蓋新秀至國際活躍的中堅藝術家，進一步拓展韓國當代藝術的視野。 本次展覽集合由各畫廊親自選定的藝術家作品，文化院在展覽空間編排上既保留個別藝術家的獨特風格，又形塑整體一致的觀展體驗，使觀眾能於文化院重構並延伸畫廊於巴塞爾藝術展香港展會所呈現的美學方向。 觀眾可在展覽中感受不同畫廊作品的自然交會，以及不同世代藝術家在同一空間中的對話。對無法親臨展會的觀眾而言，這是一個延伸與擴展展會內容的機會；而已於展會接觸過韓國畫廊的觀眾，也能藉此欣賞更多作品。

【展覽開幕典禮】2026 From Korea to Hong Kong: Expanding Horizons 從韓國到香港：韓國的視野 展覽開幕典禮 日期：2026年3月24日（星期二），18:00 - 20:00 (藝術家介紹於晚上7時開始) 地點：駐香港韓國文化院（香港中環鴨巴甸街35號PMQ 元創方B座Hollywood 6-7樓） 駐香港韓國文化院誠邀您出席 「從韓國到香港：視野延展」 開幕酒會。此展覽由11 間參與 2026 年香港巴塞爾藝術展的韓國畫廊共同呈獻，展出 共11 位藝術家的作品。 Manna Lee 李萬娜 (Sun Gallery) Michael Joo 米高·朱 (Kukje Gallery) Jae Yong Kim 金載容 (Hakgojae Gallery) Won Seoung Won 元性媛 (Arario Gallery) Kang Hoon Kang 姜康薰 (Johyun Gallery) Kyung-Chul Shin 申炅澈 (Leeahn Gallery) Sujin Choi 崔秀珍 (G Gallery) Jaeseok Lee 李在錫 (Gallery Baton) Youjin Yi 李裕珍 (Wooson) Muyeong Kim 金武永 (N/A) Jonghwan Lee 李鍾晥 (Cylinder)

駐香港韓國文化院將於2026年2月4日至3月19日舉辦韓國當代抽象藝術群展 《迴響之間：韓國抽象藝術的四重共鳴（Echoes in Between: Four Voices in Korean Abstraction）》。 展覽與同時駐香港及韓國的 Soluna Fine Art Gallery 合作策劃，匯聚四位具代表性的韓國抽象藝術家——河泰任、 張勝澤、金永憲及朴閏敬——的精彩作品，呈現當代韓國抽象藝術的多重面貌。 本次展覽透過四位韓國藝術家的作品，呈現當代韓國抽象藝術的多重面貌。 四位雖以截然不同的視覺語言詮釋抽象，卻共同關注色彩、層次、筆觸與空間等核心命題， 試圖在有形與無形、虛實與存在之間，發掘抽象藝術中蘊含的深層意義。 河泰任以《Un Passage》系列作品，探索以顏色作為溝通橋樑，透過流動而和諧的色彩節奏， 引發觀者心理層面的共鳴與人與人之間的情感連結。 張勝澤則以半透明的流動顏料層層疊加，在《Layered Painting》系列中記錄時間流逝與累積的過程， 呈現存在狀態在視覺與心靈層面的呼應。 金永憲於《Electronic Nostalgia》系列中，融合韓國傳統繪畫技法「革筆畫」與當代數碼感知， 捕捉從類比過渡至數位世界悄然產生的雜訊、振動和心境變化，轉化成金氏別樹一幟的視覺語言。 朴閏敬則運用半透明的絲綢與雪紡為創作媒介，層層堆疊色彩、抽象文字與符號， 打破繪畫與空間的界線，並探索溝通、情感表達與人際連結等普世價值。 Soluna Fine Art 的負責人以及逾 50 位香港文化藝術界人士、 收藏家及一眾觀眾出席了2月4日的開幕儀式，並進行交流互動。

[開幕禮] 迴響之間 ： 韓國抽象藝術的四重共鳴 (2026.2.4. 下午6-8時) 展覽開幕禮 日期：2026年2月4日（星期三）下午6時至8時 地點：香港韓國文化院展覽廳（中環鴨巴甸街35號PMQ B座6-7樓） 駐香港韓國文化院誠邀閣下於2026年2月4日（星期三）出席展覽《迴響之間 ： 韓國抽象藝術的四重共鳴》的開幕酒會。文化院將與 Soluna Fine Art 聯合策劃是次展覽，透過河泰任 、 張勝澤 、金永憲 、 朴閏敬四位韓國藝術家的作品 ， 呈現當代韓國抽象藝術的多重面貌 。 四位雖以截然不同的視覺語言詮譯何謂抽象 ， 卻共同關注色彩 、 層次 、 筆觸與空間等核心命題 ， 試圖在有形與無形 、 虛無與實在之間 ， 發掘抽象當中蘊含的深層意義 。 Ha Tae-Im, Un Passage No.244085, 2024, Acrylic on canvas, 100 x 100 cm Jang Seungtaik, Layered Painting 100-107, 2025, Acrylic on canvas, 160 x 130 cm Kim Young-Hun, p22075 - Electronic Nostalgia, 2022, Oil on linen, 100 x 80 cm Park Yoon-Kyung, Breaking to be tamed 01, 2022, Acrylic, painting marker on chiffon, wooden frame 145.5 x 112.0 cm